domingo, 24 de febrero de 2013

TEATRO DE IRRISION




TEATRO DE IRRISIÓN

o

TEATRO DEL ABSURDO


Lic. Fernando Godoy
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Un día Samuel Beckett caminaba por una de las calles de su barrio parisino, cuando de pronto un vagabundo se acercó y comenzó a agredirlo, a golpearlo fuertemente. Beckett terminó  en el hospital y el vagabundo en la cárcel. Al salir del hospital Beckett  fue al lugar donde estaba detenido su agresor y le preguntó cuáles habían sido sus motivos para agredirlo, ya que ambos no se conocían. El otro le respondió:  “no sé, no sé”.

Se dice también que un día Arthur Adamov estaba parado cerca de un ciego que pedía limosna. Adamov observaba la acción. Un momento de aquellos, dos jovencitas pasaban delante del ciego, conversando animadamente, y sin notarlo le empujaron. Entonces comenzaron a cantar: “Cerré los ojos. ¡Era maravilloso!”.

Se dice entonces, que tal vez, en estos incidentes, ellos vieron el ejemplo mismo de la acción absurda, característica de la  condición humana.

Entre 1950 y 1953, Eugene Ionesco, Samuel Beckett y Arthur Adamov estrenaron sus primeras obras, que habrían luego  de clasificarse, entre otros nombres, en lo que se dio en llamar Teatro del Absurdo o Teatro de Irrisión.
Estos estrenos se llevaron a cabo originando verdaderos escándalos, durísimas críticas, y algunas, las menos, encendidas defensas. Adamov con el tiempo fue un autor de éxito, Ionesco llegó a ser miembro de la Academia Francesa y Beckett al premio Nóbel. Y si tal vez no es esto lo que interesa, sin duda  el teatro que ellos hicieron o crearon tuvo y tiene una inmensa repercusión mundial.

jueves, 24 de enero de 2013

ESCORIAL (o El rito circular del poder, la locura y la muerte)




 ESCORIAL


(Lic. Rafael Nofal)

Michel de Ghelderode, el gran poeta del teatro flamenco de la modernidad. Hombre que atraviesa el siglo  XX y sus dos guerras con su infinita carga de destrucción y delirio. Hombre postrado por una larga y penosa enfermedad en su primera juventud. Poeta atormentado que se refugia en el teatro isabelino, el teatro clásico español y por sobre todo en los misterios y las farsas medievales.

Quizás en estos tres puntos encontremos el origen de ESCORIAL, de su anécdota y su planteo estético.

 La fábula es simple: Un rey y su bufón, en la sala del trono del palacio español al que alude el título, esperan la muerte de la reina que agoniza en algún lugar.  En las largas horas de insomnio los roles se confunden y lentamente se va develando la tortuosa relación entre los tres personajes, uno de los cuales no entra al escenario pero su ausencia-presencia es fundamental.

Para el análisis semántico hemos dividido la obra en cinco secuencias y para clarificar mejor el sentido de cada una, hemos procedido a titularlas:

 1) “La muerte ronda” 2) “Los juegos de la espera” 3) “Farsa de los dos hombres iguales” 4) “Misterio del amor oscuro” 5) “La reina ha muerto”